VOLUME 4

Livre de KASIQ JUNGWOO - 192 pages - 170 illustrations - Anglais et français
22 x 28 cm - Couverture rigide mate

Que signifie vraiment « voir » quelqu'un ? Dans les peintures de Kasiq Jungwoo, le regard n'est pas passif, c'est un acte d'attention. Ses aquarelles explorent le fragile territoire entre présence et absence, entre une silhouette perdue dans ses pensées et un tissu figé en plein mouvement. Chaque image résiste au spectaculaire, distillant plutôt quelque chose de plus discret : la beauté des gens qui sont simplement eux-mêmes.

Au fil des pages, les portraits et les études de mode se dévoilent comme les fragments d'une chorégraphie plus vaste. Un profil tourné vers l'intérieur, un regard qui s'égare, une main qui s'attarde sur une tasse, des instants qui pourraient autrement passer inaperçus. Kasiq les capture avec un coup de pinceau à la fois fluide et précis, laissant la couleur se fondre et s'installer de manière à refléter la tendresse même de l'observation.

Ici, la beauté n'est ni jouée ni imposée ; elle émerge dans l'espace entre l'artiste et son sujet, dans l'échange d'attention. Ce qui commence comme le rythme intime du pinceau sur le papier devient quelque chose de partagé, un rappel que regarder de près, c'est honorer l'éphémère.

Ce livre est moins une collection d'œuvres achevées qu'une méditation sur le regard. Les peintures de Kasiq nous invitent non seulement à admirer, mais aussi à faire une pause, à ressentir, à réfléchir à la façon dont l'art peut transformer l'ordinaire en lumineux.

Livre de collection publié en édition limitée à 500 exemplaires.

Précommandez le livre - expédition à partir de décembre

Livre de Maxime Manga intitulé "Archive Project"  - 300 pages - 21x29 cm - Couverture rigide mate

Série limitée à 300 exemplaires

Livre en pré-commande - expédition à partir de Janvier

Et si l’archive n’était pas un lieu de mémoire, mais de renaissance ? Dans Archive Project, Maxime Manga réinvente ce que signifie collecter, remixer, réapproprier. À travers ses collages numériques lumineux, les fragments de traditions africaines, de mode et de futurisme se rencontrent et se fondent, créant un nouveau langage visuel qui parle à la fois d’héritage et de possible.

Au fil de ces images, les corps deviennent constellations, les symboles vibrent d’un rythme intérieur, et la couleur se fait émotion. Maxime construit des mondes à partir des traces des autres, pixel par pixel, couche après couche, jusqu’à ce que l’histoire elle-même se mette à scintiller d’une vie nouvelle.

Ce livre rassemble ces visions : un voyage à travers l’identité, la mémoire et la technologie . Ni rétrospective ni simple documentation, Archive Project est un acte de résistance et d’imagination, une célébration de ce que signifie voir l’Afrique non comme un passé ou un futur, mais comme un présent éclatant.